Georg Fuchs

Critique d’art, auteur dramatique, théoricien et directeur de théâtre, Georg Fuchs est né à Beerfelden, dans la région de Hesse en Allemagne, le 16 septembre 1868.Héritier du drame wagnérien et passionné par le mystère que créent les drames médiévaux, Georg Fuchs exprime son intérêt pour l’écriture et la mise en scène théâtrale dès son plus jeune âge. En effet, Fuchs écrit, entre 1890 et 1914, plusieurs textes traitant de toutes les composantes du jeu théâtral. Il y fait preuve d’un éclectisme certain à travers une analyse et une remise en question du jeu, de la mise en scène et du rapport pouvant se créer entre les personnages et les spectateurs.Pédagogue et réformateur jouissant d’une pluridisciplinarité remarquable dans l’écriture, Georg Fuchs développe sa conception de la scène idéale, avec la création du Théâtre de l’Avenir en 1904 : une aire de jeu large et peu profonde rapprochant l’acteur du public et éliminant les barrières pouvant se dresser entre le spectateur et l’évolution de l’intrigue à laquelle il assiste.Pionnier du Théâtre d’Art de Munich, Fuchs le dirige dès sa création en 1908. Il rejoint ainsi Konstantin S.Stanislavski et V. N. Dantchenko, fondateurs du Théâtre d’Art de Moscou en 1905, et compte parmi ceux dont les déclarations, programmes, professions de foi et manifestes ont donné naissance à la révolution du théâtre du XXe siècle.Faisant partie des précurseurs du réalisme théâtral, tels qu’André Antoine, Max Reinhardt et Giorgio Strehler, Georg Fuchs accorde une valeur importante à la musique dans ses créations. Il est en quête d’un théâtre permanent fondé sur une communion spirituelle entre acteurs et spectateurs et d’un art fondé sur la musicalité du jeu. Fuchs réalise de fastueuses mises en scène de quelques œuvres de Calderón et de Shakespeare, à travers lesquelles il cherche à renouveler l’art scénique par la stylisation plastique et l’art du corps en mouvement.En 1949, Georg Fuchs décède à l’âge de 81 ans à Monaco, après avoir ramené le théâtre à une représentation objective de la réalité et empreinte de fluidité dans la mise en scène.